“青藤白阳”的迥异人生

时间：2022-11-29 10:04:22 来源：国画通鉴作者：

“青藤白阳”的迥异人生

在中国花鸟画发展历程中，“徐黄异体”一变，文人士夫“托物寄兴”又一变，“青藤白阳”再一变。“黄筌富贵，徐熙野逸”所涉为审美风格的界定；北宋末期兰、竹、梅等文人画兴起，意味着新的绘画形式开始形成；而陈淳、徐渭的出现，标志着新的绘画形式、新的绘画方法、新的创作理念均已高度完备与成熟。

明代陈淳《松溪草堂图》轴，纸本设色，纵172.1厘米，横96.8厘米，上海博物馆藏

明代陈淳《松石萱花图》轴，纸本设色，纵153.2厘米，横67.5厘米，南京博物院藏

明代徐渭《竹石水仙图》轴，纸本墨笔，纵134.5厘米，横47.3厘米，天津博物馆藏

明代徐渭《杂花图卷》，纸本墨笔，纵37厘米，横1049厘米，南京博物院藏
“青藤白阳”对后世中国花鸟画，甚至是整个中国画的发展产生了深刻、持久的影响，自明代中后期直至今日，中国写意花鸟画始终在他们创立的规矩中发展前行。
我想，中国画不止于画得像、画得美，中国画需要能够去寄托心声，宣泄情感，传递思想，所以，中国画本就是自我的艺术、是个体的艺术。自我，才能有无穷的魅力；个体，方可以有持久的吸引力。
“青藤白阳”的书画艺术正是中国画这两种特质的集中体现。在他们的书画中，有着扑面而来、不加掩饰的情绪，有着惊心动魄、聛睨一世的笔墨，就那么直白坦荡、那么真诚纯粹的把所思、所想、所感铺陈在我们的面前。在品读他们的书画作品时，我们能够轻易的捕获他们或放达、或孤寂、或悲愤、或无奈的心，而我们的心，又何尝不是被他们的艺术轻易俘获呢！
“青藤白阳”，不仅是写意花鸟的泰山北斗，还是两颗伟大鲜活的生命。
虽然“青藤”与“白阳”并称，但是这背后却又有着怎样的迥异不同、各自精彩的人生？

明代陈淳《洛阳春色图卷》，纸本设色，纵26.5厘米，横111.2厘米，1539年，南京博物院藏
陈淳的一生是随心随性的，他的艺术是自由流淌式的。
他出生于官僚世家，衣食无忧，畏于仕进，则优游林泉，流连诗酒。
他是吴门正宗，是文徵明嫡传，得天独厚的条件非一般吴门学子可比。
他大可以与文氏一脉的其他弟子一般，亦步亦趋的传承老师的技艺，凭他的天赋，同样能够画史留名。
然而，陈淳却选择了另一条路，另一条追逐自我，追逐心灵的艺术之路。在艺术实践上以他淡泊、旷达的人生观和放逸不羁的性格，与文氏画风“礼貌”的保持着距离，若即若离，游离于吴门主体画风的约束之外，蹊径另辟，用活泼泼的书画艺术延续着吴门画派的艺术生命。
陈淳在写意花鸟画上的艺术实践，完成了中国花鸟画从客体再现到主观表现的巨大转变，使得花鸟画在陈淳手中跟上了山水画发展的步伐，其绘画史上的意义不言而喻。

明代徐渭《鱼蟹图》卷，纸本墨笔，纵27.5厘米，横79厘米，天津博物馆藏
徐渭的一生是悲剧式的，他的艺术是宣泄喷涌式的。
徐渭的一生经历了太多的戏剧式的矛盾冲突与跌宕起伏。上天给予了他旷世的天赋与才华，却又十分吝啬的不给他多一点点的幸福。
他是庶出，八岁能文，有神童之誉，才华横溢，却八次应试不中，胸有大志，无奈宦海浮沉，以至精神失常，九死九生，杀妻堕狱，出狱后生活清苦，售书贩画，却知者了了，于贫病中终老一生。
是生活的坎坷促成了徐渭性格上的缺陷，亦或是个性的偏执导致了人生的悲剧，似乎上天就是要把他磨炼成一个艺术家，让他把心中的块垒和一肚子的不合时宜统统放进书画中去。
墨点、墨块、线条，是他嬉笑怒骂的嘴脸，惟有在素白的纸绢上，他才能尽情的显露自我，用恣肆磅礴、无拘无束的笔墨去完整他的精彩人生。
徐渭的艺术已超越了中国画的题材与技法，进入了更高层次的画境，进入了物我合一的圆融之境。内心的情感操纵着、驱使着他手中的画笔，他用炽热的生命在创作，同时，也在炙烤着后来者的心灵。

明代陈淳《墨花八种图》卷，纸本墨笔，纵32.5厘米，横503厘米，1540年，天津博物馆藏

明代徐渭《渔妇图》轴，纸本墨笔，纵116厘米，横26厘米，上海博物馆藏
“青藤白阳”的书画艺术在中国美术史上占据着崇高的地位，无可替代。他们在中国花鸟画发展进程中是里程碑式的人物，具有开宗立派的作用。若没有他们，中国书画将失去那浓墨重彩的一笔。他们在写意花鸟画发展史上登峰造极，迥超百世。
“青藤白阳”的传世作品数量有限，一向被视为艺术经典和中国书画的精粹。现在，南京博物院正在展出“青藤白阳——陈淳、徐渭书画艺术特展”。
此次展览，南京博物院协同天津博物馆、上海博物馆和苏州博物馆，奉献出七十余件套书画精品，展期3个月，全面展示“青藤白阳”书画艺术的完整面貌与源流。为观众提供直面书画珍品、领略大师风采、品赏艺术情致的机缘，同时也为学者们搭建研究的平台。
展览分三个部分：
“上篇：活水来”，展示对于陈淳、徐渭绘画风格形成有影响的明代吴门、院体、浙派画家相关作品。
“中篇：浩汤汤”，展示陈淳、徐渭的书画艺术，充分展示陈淳、徐渭各个书画创作阶段的作品，其中更有陈淳《罨画山图》卷、徐渭《杂花图》卷等最具代表性的极品画作，涉及有立轴、手卷、扇页等多种形制。
“下篇：天际流”，展示受到陈淳、徐渭绘画风格影响的自明代中后期至清代晚期画家的作品。
本次展览是目前国内最为全面展示了陈淳、徐渭绘画艺术的风格形成、分期与影响的大型特展。